`);
finestraImpressio.document.close();
// Esperem que es carregui el contingut i fem la impressió
finestraImpressio.onload = function() {
finestraImpressio.focus();
finestraImpressio.print();
finestraImpressio.close();
};
});
Barcelona tornarà a convertir-se en una gran ciutat del dibuix els dies 17 i 18 d’octubre amb una nova edició del Barcelona Dibuixa, el festival que convida la ciutadania a experimentar el dibuix com una eina per pensar, moure’s i habitar la ciutat. Enguany, el festival reunirà 48 equipaments, 48 artistes i 46 activitats tot reforçant el seu caràcter innovador amb propostes que amplien les fronteres del dibuix i el posen en diàleg amb altres disciplines i formes de creació.
Una de les principals novetats d’aquesta edició és la incorporació de nou equipaments, que permeten ampliar la presència del festival especialment als districtes de Gràcia, Sant Andreu i Sants-Montjuïc: la Biblioteca Ignasi Iglésias – Can Fabra, la Biblioteca Jaume Fuster, Can Fontanet. Centre d’Interpretació dels Tres Tombs de Sant Andreu, el Canòdrom, l’Ateneu d’Innovació Digital i Democràtica de Barcelona, l’Espai Canals Junyer, el Centre Cívic El Sortidor, l’Espai Jove La Fontana, l’IED – Escola de Disseny i la Fabra i Coats. Museu d’Història de Barcelona. Barcelona Dibuixa continua així estenent-se pel territori i consolidant una xarxa d’espais que, durant tot un cap de setmana, convidaran la ciutadania a experimentar, crear i descobrir noves maneres de dibuixar.
Un Festival amb la mirada posada en la ciutat i l’arquitectura
La ciutat i l’arquitectura prenen enguany un protagonisme especial dins del Barcelona Dibuixa, com a eixos temàtics que conviden a observar, interpretar i repensar els espais que habitem a través del dibuix. Aquesta mirada es desplega en diversos equipaments de la ciutat, amb propostes que exploren l’arquitectura, el paisatge urbà i les formes de vida que s’hi desenvolupen, com ara l’IED Barcelona – Istituto Europeo di Design, la Biblioteca Jaume Fuster, l’Escola d’Art Llotja, el Pavelló Mies van der Rohe, el Col·legi d’Arquitectes de Catalunya (COAC) i el Centre Obert d’Arquitectura, i el Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), entre altres.
Una edició que connecta disciplines i llenguatges: del muralisme al còmic i a l’art contemporani
La programació de 2026 reuneix artistes de generacions, trajectòries i llenguatges molt diversos, amb referents consolidats i creadors amb projecció internacional. En una mateixa edició conviuran pràctiques procedents del muralisme i l’art urbà, l’art contemporani, la il·lustració, el còmic i la narrativa gràfica, així com treballs que aborden qüestions socials actuals.
Entre els noms destacats hi ha Sixe Paredes, un dels referents de l’art urbà i el muralisme contemporani sorgit de Barcelona, que participarà al Museu d’Història de Catalunya. Amb una extensa trajectòria internacional, Paredes va ser un dels sis artistes convidats a intervenir la façana de la Tate Modern de Londres l’any 2008 en el projecte Street Art at Tate Modern.
També hi participaran Rocío Quillahuaman, al Museu Etnològic i de Cultures del Món – Seu Montcada, amb una obra que combina il·lustració, animació i humor àcid per abordar qüestions com el racisme, la migració o la identitat; i Eva Fàbregas, a La Fabra Centre d’Art Contemporani, artista barcelonina amb una trajectòria internacional consolidada i una pràctica que explora les relacions entre cos, matèria i espai.
La selecció d’artistes per aquesta edició també inclou Clara Nubiola, a La Model, amb una obra estretament vinculada al dibuix, la ciutat i l’espai públic; Maria Picassó Piquer, al Centre Cívic El Coll i La Bruguera, il·lustradora i caricaturista amb projecció internacional, i Marc Torices, a la Biblioteca Ignasi Iglésias – Can Fabra, una de les veus destacades del còmic contemporani barceloní.
Completen la selecció de noms destacats Sabine Finkenauer, al Museu Can Framis – Fundació Vila Casas; Alberto Feijóo Rodríguez, a la Fundació Joan Miró; Marina Sáez, al Museu Picasso de Barcelona, i Nadia Hafid, al Museu d’Història de Barcelona – El Born.
Entre les propostes més singulars de la programació hi ha els creuaments entre el dibuix i el cos, el moviment o el fet de caminar. El Centre de les Arts Lliures – Fundació Joan Brossa presenta Danses romàntiques – Antena fantasma, de Montdedutor, una proposta que relaciona dibuix i dansa, mentre que el Museu Picasso convida a explorar el territori a través de Dibuixar caminant, de l’artista contemporani Marco Noris.
Fuente: Ajuntament de Barcelona
